Del 15 al 20 de junio Santiago del Estero Film Fest 2026: más de 150 películas y seis días de actividades gratuitas en una nueva edición del festival El Santiago del Estero Film Fest (SEFF) presentó la programación de su novena edición, que se realizará del 15 al 20 de junio de 2026 en el Colegio de Arquitectos de Santiago del Estero. Habrá más de 150 películas de alrededor de 30 países, talleres, muestras, formación audiovisual y actividades abiertas al público durante doce horas diarias.
Cine clásico en pantalla grande "Taxi Driver" vuelve a la Sala Lugones a 50 años de su estreno: fechas, funciones y el regreso de un clásico de Martin Scorsese La película dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Robert De Niro tendrá cuatro funciones especiales en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín. A medio siglo de su estreno, "Taxi Driver" regresa a la pantalla grande como una de las obras centrales del cine estadounidense de los años setenta.
Mercado internacional Festival de Cannes 2026: MUBI acelera su expansión global con siete adquisiciones de autores consagrados Entre la Competencia Oficial y Un Certain Regard, MUBI se convirtió en una de las compañías más activas del mercado del Festival de Cannes al adquirir siete nuevas películas de realizadores como Na Hong-Jin, Pawel Pawlikowski, Andrey Zvyagintsev, Jane Schoenbrun, Nicolas Winding Refn, Kore-eda y Lukas Dhont, consolidando una estrategia global centrada en el cine de autor contemporáneo.
Festival de Cannes 2026 "Laser-Gato" ganó el Primer Premio de La Cinef en el 79° Festival de Cannes La sección dedicada al cine estudiantil del Festival de Cannes anunció a los ganadores de su 29ª edición. "Laser-Gato", dirigida por Lucas Acher, obtuvo el máximo reconocimiento entre 19 cortometrajes seleccionados de escuelas de cine de todo el mundo.
Formación en cine contemporáneo Se abre la inscripción a las clases de junio de la Escuela de Espectadores de Cine 2026 En junio, la Escuela de Espectadores de Cine continúa su undécima temporada con modalidad virtual y presencial. El costo es de $40.000.
Formación Audiovisual INCUBADORA_LAB abre la convocatoria para su tercera edición: cómo participar del laboratorio de cine de autor para proyectos de ficción El programa virtual coordinado por Luciano Zito y Agustín Burghi anunció la apertura de inscripciones para una nueva edición de INCUBADORA_LAB, una propuesta orientada al desarrollo de proyectos cinematográficos de ficción en etapa inicial. El espacio incluye diez encuentros virtuales, tutorías de trabajo y masterclasses con referentes del cine argentino. La convocatoria estará abierta hasta el 3 de junio.
Salas Crítica de “The Mandalorian & Grogu”: Star Wars vuelve al cine con Pedro Pascal y una fórmula conocida Tras siete años fuera de la pantalla grande, Star Wars estrena esta película dirigida por Jon Favreau, una versión correcta y entretenida de la exitosa serie.
Salas Crítica de “Nada entre los dos”: Gael García Bernal y Natalia Oreiro en un drama romántico de Juan Taratuto El director de "No sos vos, soy yo" y "Un novio para mi mujer" abandona la comedia romántica clásica para explorar un drama contemporáneo atravesado por la alienación, el desgaste emocional y las contradicciones del mundo corporativo.
Salas Crítica de “El pasajero del diablo”: entre caravanas y rutas oscuras André Øvredal (“La morgue”, “El último viaje del Demeter”) expone sus terroríficos argumentos sobre por qué ayudar a un desconocido en problemas durante nuestro viaje en ruta no es para nada una gran idea.
Salas Crítica de "La chica de Colonia": detrás de uno de los discos más importantes de la historia La biopic musical alemana se erige en torno al personaje de Vera Brandes, la joven promotora que hizo posible el Concierto de Keith Jarrett de 1975 en la Ópera de Colonia
Salas Crítica de “El Partido”: El documental que transforma un clásico del fútbol en leyenda El documental despliega un amplio abanico de temas alrededor del emblemático enfrentamiento entre Argentina e Inglaterra en el Mundial de México 86.
Salas Crítica de "Obsesión": El milagro incómodo de Curry Barker La nueva propuesta del comediante es una experiencia enfermiza, perturbadora y magnética cuya verdadera identidad emerge en la precisión con la que inocula esa fijación psicológica en cada plano.
1 INCUBADORA_LAB abre la convocatoria para su tercera edición: cómo participar del laboratorio de cine de autor para proyectos de ficción
3 Crítica de “Nada entre los dos”: Gael García Bernal y Natalia Oreiro en un drama romántico de Juan Taratuto
Netflix Crítica de "Carísima": la serie argentina que lleva el universo influencer al límite "Carísima", la nueva serie argentina de Netflix protagonizada por Caro Pardíaco, cruza humor, thriller y cultura digital en diez episodios de menos de diez minutos cada uno.
Prime Video Crítica de "Jack Ryan: Guerra Fantasma": acción sin tensión para una franquicia agotada "Jack Ryan: Guerra Fantasma" lleva al personaje creado por Tom Clancy a una nueva operación internacional donde la acción domina una estructura que carece de tensión y progresión dramática.
Prime Video Crítica de "Off Campus": hockey, traumas y gente demasiado linda "Off Campus", adaptación de la saga de Elle Kennedy, convierte el campus universitario en un espacio atravesado por la exposición, la competencia y los vínculos bajo vigilancia social.
Netflix Crítica de "Entre padre e hijo": un bodrio imposible de disimular La desaparición de la primera esposa de Álvaro, un romance clandestino y veinte episodios de diez minutos convierten a "Entre padre e hijo" en un folletín acelerado donde el suspenso depende más del montaje que de la historia.
Prime Video Crítica de "Rescate en las alturas": Daisy Ridley contra el vacío y un guion en caída libre "Rescate en las alturas", con Daisy Ridley y dirección de Martin Campbell, recupera modelos clásicos del cine de acción desde un rascacielos convertido en campo de supervivencia.
Netflix Crítica de “Criaturas luminosas”: Sally Field y una emotiva fábula narrada por un pulpo Una historia sobre el duelo, los vínculos y las segundas oportunidades donde un pulpo se convierte en silencioso testigo de las miserias y ternuras humanas.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “Minotaur”: Zvyagintsev convierte la guerra en telón de fondo de un drama con ambiciones desmedidas El director ruso vuelve a cuestionar la deshumanización de su país, aunque esta vez el conflicto en Ucrania funciona apenas como marco para un relato de celos, culpa y decadencia burguesa que nunca alcanza la potencia de sus mejores obras.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “The Man I Love”: Ira Sachs convierte el amor y el Sida en una elegía íntima sobre el final de una era Con Rami Malek al frente, Ira Sachs construye un retrato melancólico y musical de la Nueva York de los ochenta, donde el deseo, la enfermedad y las miradas amorosas conviven bajo la sombra inevitable de la pérdida.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “La libertad doble”: Lisandro Alonso vuelve sobre su territorio y pone el presente argentino en escena A 25 años de "La libertad", Lisandro Alonso retoma el universo de Misael Saavedra en una película que cruza observación cotidiana, transformaciones sociales y el impacto de las decisiones políticas sobre las vidas individuales. Presentada en Cannes, "La libertad doble" propone un regreso a la escala íntima sin abandonar una mirada sobre la Argentina contemporánea.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Ven a volar conmigo": John Travolta y una carta de amor a la familia, los aviones y el cine La primera película dirigida por John Travolta sorprende por su honestidad y calidez: una comedia nostálgica y profundamente personal que convierte un recuerdo de infancia en un emotivo homenaje a los vínculos, la aviación y el poder intacto de las estrellas de Hollywood.
Festival de Cannes 2026 Crítica de ""La muerte no tiene dueño": entre el fantasma colonial y el thriller sin rumbo Jorge Thielen Armand vuelve a Venezuela para construir un relato sobre herencia, tierra y violencia histórica. Presentada en la Quincena de los Cineastas de Cannes, "La muerte no tiene dueño" apuesta por una combinación entre thriller psicológico, western y horror, pero su potencia visual convive con un desarrollo narrativo que dispersa sus ideas.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “Paper Tiger”: James Gray regresa con un thriller asfixiante sobre el miedo y la familia Con Scarlett Johansson, Miles Teller y Adam Driver, James Gray construye un oscuro retrato sobre una familia de clase media atrapada entre la mafia rusa, la corrupción policial y un terror que se infiltra lentamente en la intimidad del hogar.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Fjord": Mungiu convierte el drama familiar en un alegato sobre la intolerancia europea El director rumano Cristian Mungiu retrata el choque cultural entre una familia inmigrante y las instituciones noruegas, aunque su mirada termina más atrapada en el discurso legal que en la emoción de sus personajes.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Diamond": Andy García vuelve al cine negro con una historia entre la nostalgia y la parodia Andy García regresa a la dirección de ficción dos décadas después de "La ciudad perdida" con "Diamond", una película presentada en el Festival de Cannes 2026 que recupera los códigos del cine negro clásico desde la ironía y la melancolía. Entre detectives fuera de época, homenajes cinéfilos y un giro emocional que redefine el relato, el actor cubano construye una obra atravesada por la memoria del género.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Viva": Aina Clotet y un drama sobre el cuerpo, el deseo y el miedo a morir Presentada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, "Viva" marca el debut de Aina Clotet en la dirección con un drama que cruza enfermedad, deseo y miedo a la muerte. A partir de la historia de una mujer atravesada por la incertidumbre física y emocional, la película construye un recorrido íntimo sobre el cuerpo, el tiempo y las decisiones que aparecen cuando la fragilidad se vuelve parte de la vida cotidiana.
Libros y cine argentino Presentación del libro "La mirada cinéfila": un recorrido por la modernización de la crítica cinematográfica argentina llega al MALBA La autora Daniela Kozak presentará una investigación sobre la revista Tiempo de Cine, publicación clave en la transformación de la crítica cinematográfica en Argentina durante las décadas de 1960 y 1970. La actividad incluirá una charla con especialistas y una función especial en 35 mm de "Dar la cara", de José Martínez Suárez.
Música y teatralidad Mon Laferte convirtió el Movistar Arena en una historia contada entre canciones La artista chilena volvió a Buenos Aires con el Femme Fatale Tour y construyó una puesta donde música, actuación, performance y escena transformaron el recital en una experiencia atravesada por identidad, deseo y representación.