Cine argentino y memoria Raymundo Gleyzer, a 50 años de su secuestro y desaparición: homenajes, proyecciones y una obra que sigue interpelando al presente A medio siglo del secuestro y desaparición de Raymundo Gleyzer, cineasta central del cine político latinoamericano, distintas organizaciones culturales impulsan funciones especiales, ciclos de cine y homenajes federales para recuperar una filmografía atravesada por la política, la memoria y las luchas sociales. El 27 de mayo habrá proyecciones simultáneas en diez provincias argentinas y una función internacional en España.
Festival de Cannes 2026 “I See Buildings Fall Like Lightning” ganó el Premio del Público de la Quincena de Cineastas Clio Barnard se quedó con el Premio del Público de la Quincena de Cineastas del Festival de Cannes 2026 con "I See Buildings Fall Like Lightning", mientras "Too Many Beasts" y "Shana" también fueron reconocidas en una jornada que volvió a mostrar el peso de las secciones paralelas como espacio de descubrimiento y circulación del cine internacional.
"La Gradiva", de Marine Atlan, ganó el Gran Premio AMI Paris Todos los ganadores de la Semana de la Crítica de Cannes 2026 La 65ª edición de la Semana de la Crítica, una de las secciones paralelas del Festival de Cannes dedicada a nuevas voces del cine mundial, anunció los premios otorgados por el jurado presidido por la directora Payal Kapadia. "La Gradiva", de Marine Atlan, obtuvo el máximo reconocimiento, mientras que también fueron distinguidas producciones de Francia, España, Indonesia y China.
Festival de Cannes 2026 "Laser-Gato" ganó el Primer Premio de La Cinef en el 79° Festival de Cannes La sección dedicada al cine estudiantil del Festival de Cannes anunció a los ganadores de su 29ª edición. "Laser-Gato", dirigida por Lucas Acher, obtuvo el máximo reconocimiento entre 19 cortometrajes seleccionados de escuelas de cine de todo el mundo.
Formación en cine contemporáneo Se abre la inscripción a las clases de junio de la Escuela de Espectadores de Cine 2026 En junio, la Escuela de Espectadores de Cine continúa su undécima temporada con modalidad virtual y presencial. El costo es de $40.000.
Festival de Cannes 2026 "Katàbasis" ganó el premio a Mejor Obra Inmersiva en el 79° Festival de Cannes La creación de Ugo Arsac se quedó con el principal reconocimiento de la Competencia Inmersiva del 79° Festival de Cannes. El jurado también otorgó una Mención Especial a "The Black Mirror Experience". La sección dedicada a experiencias inmersivas reunió nueve proyectos de ocho países y consolidó su crecimiento dentro del evento francés.
Salas Crítica de “The Mandalorian & Grogu”: Star Wars vuelve al cine con Pedro Pascal y una fórmula conocida Tras siete años fuera de la pantalla grande, Star Wars estrena esta película dirigida por Jon Favreau, una versión correcta y entretenida de la exitosa serie.
Salas Crítica de “Nada entre los dos”: Gael García Bernal y Natalia Oreiro en un drama romántico de Juan Taratuto El director de "No sos vos, soy yo" y "Un novio para mi mujer" abandona la comedia romántica clásica para explorar un drama contemporáneo atravesado por la alienación, el desgaste emocional y las contradicciones del mundo corporativo.
Salas Crítica de “El pasajero del diablo”: entre caravanas y rutas oscuras André Øvredal (“La morgue”, “El último viaje del Demeter”) expone sus terroríficos argumentos sobre por qué ayudar a un desconocido en problemas durante nuestro viaje en ruta no es para nada una gran idea.
Salas Crítica de "La chica de Colonia": detrás de uno de los discos más importantes de la historia La biopic musical alemana se erige en torno al personaje de Vera Brandes, la joven promotora que hizo posible el Concierto de Keith Jarrett de 1975 en la Ópera de Colonia
Salas Crítica de "Hokum: La maldición de la bruja": Adam Scott y la sofisticación del malestar Con una atmósfera opresiva y un manejo magistral de la tensión, Damian McCarthy construye un terror psicológico enfermizo que transforma el silencio y los espacios vacíos en sus armas más perturbadoras.
Salas Crítica de "Obsesión": El milagro incómodo de Curry Barker La nueva propuesta del comediante es una experiencia enfermiza, perturbadora y magnética cuya verdadera identidad emerge en la precisión con la que inocula esa fijación psicológica en cada plano.
5 Raymundo Gleyzer, a 50 años de su secuestro y desaparición: homenajes, proyecciones y una obra que sigue interpelando al presente
Netflix Crítica de "Carísima": la serie argentina que lleva el universo influencer al límite "Carísima", la nueva serie argentina de Netflix protagonizada por Caro Pardíaco, cruza humor, thriller y cultura digital en diez episodios de menos de diez minutos cada uno.
Prime Video Crítica de "Jack Ryan: Guerra Fantasma": acción sin tensión para una franquicia agotada "Jack Ryan: Guerra Fantasma" lleva al personaje creado por Tom Clancy a una nueva operación internacional donde la acción domina una estructura que carece de tensión y progresión dramática.
Prime Video Crítica de "Off Campus": hockey, traumas y gente demasiado linda "Off Campus", adaptación de la saga de Elle Kennedy, convierte el campus universitario en un espacio atravesado por la exposición, la competencia y los vínculos bajo vigilancia social.
Netflix Crítica de "Entre padre e hijo": un bodrio imposible de disimular La desaparición de la primera esposa de Álvaro, un romance clandestino y veinte episodios de diez minutos convierten a "Entre padre e hijo" en un folletín acelerado donde el suspenso depende más del montaje que de la historia.
Prime Video Crítica de "Rescate en las alturas": Daisy Ridley contra el vacío y un guion en caída libre "Rescate en las alturas", con Daisy Ridley y dirección de Martin Campbell, recupera modelos clásicos del cine de acción desde un rascacielos convertido en campo de supervivencia.
Netflix Crítica de “Criaturas luminosas”: Sally Field y una emotiva fábula narrada por un pulpo Una historia sobre el duelo, los vínculos y las segundas oportunidades donde un pulpo se convierte en silencioso testigo de las miserias y ternuras humanas.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “Minotaur”: Zvyagintsev convierte la guerra en telón de fondo de un drama con ambiciones desmedidas El director ruso vuelve a cuestionar la deshumanización de su país, aunque esta vez el conflicto en Ucrania funciona apenas como marco para un relato de celos, culpa y decadencia burguesa que nunca alcanza la potencia de sus mejores obras.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “The Man I Love”: Ira Sachs convierte el amor y el Sida en una elegía íntima sobre el final de una era Con Rami Malek al frente, Ira Sachs construye un retrato melancólico y musical de la Nueva York de los ochenta, donde el deseo, la enfermedad y las miradas amorosas conviven bajo la sombra inevitable de la pérdida.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “La libertad doble”: Lisandro Alonso vuelve sobre su territorio y pone el presente argentino en escena A 25 años de "La libertad", Lisandro Alonso retoma el universo de Misael Saavedra en una película que cruza observación cotidiana, transformaciones sociales y el impacto de las decisiones políticas sobre las vidas individuales. Presentada en Cannes, "La libertad doble" propone un regreso a la escala íntima sin abandonar una mirada sobre la Argentina contemporánea.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Ven a volar conmigo": John Travolta y una carta de amor a la familia, los aviones y el cine La primera película dirigida por John Travolta sorprende por su honestidad y calidez: una comedia nostálgica y profundamente personal que convierte un recuerdo de infancia en un emotivo homenaje a los vínculos, la aviación y el poder intacto de las estrellas de Hollywood.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Siempre soy tu animal materno": maternidad, abandono y desgaste en el nuevo drama de Valentina Maurel La directora costarricense Valentina Maurel regresa al drama familiar con "Siempre soy tu animal materno", una película que explora los vínculos entre una madre y sus hijas desde el desgaste afectivo, el resentimiento y la imposibilidad de escapar de la estructura familiar. Con una puesta física y fragmentada, el film encuentra momentos de intensidad, aunque su reiteración narrativa termina debilitando el recorrido.
Festival de Cannes 2026 Crítica de “Paper Tiger”: James Gray regresa con un thriller asfixiante sobre el miedo y la familia Con Scarlett Johansson, Miles Teller y Adam Driver, James Gray construye un oscuro retrato sobre una familia de clase media atrapada entre la mafia rusa, la corrupción policial y un terror que se infiltra lentamente en la intimidad del hogar.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Fjord": Mungiu convierte el drama familiar en un alegato sobre la intolerancia europea El director rumano Cristian Mungiu retrata el choque cultural entre una familia inmigrante y las instituciones noruegas, aunque su mirada termina más atrapada en el discurso legal que en la emoción de sus personajes.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "Diamond": Andy García vuelve al cine negro con una historia entre la nostalgia y la parodia Andy García regresa a la dirección de ficción dos décadas después de "La ciudad perdida" con "Diamond", una película presentada en el Festival de Cannes 2026 que recupera los códigos del cine negro clásico desde la ironía y la melancolía. Entre detectives fuera de época, homenajes cinéfilos y un giro emocional que redefine el relato, el actor cubano construye una obra atravesada por la memoria del género.
Festival de Cannes 2026 Crítica de "La Perra": Dominga Sotomayor convierte el paisaje patagónico en una herida abierta La directora chilena estrenó en Cannes una película atravesada por el duelo, la culpa y la soledad, sostenida por una puesta física y una narrativa fragmentaria que encuentra en el vínculo entre una mujer y un perro su núcleo más inquietante.
Libros y cine argentino Presentación del libro "La mirada cinéfila": un recorrido por la modernización de la crítica cinematográfica argentina llega al MALBA La autora Daniela Kozak presentará una investigación sobre la revista Tiempo de Cine, publicación clave en la transformación de la crítica cinematográfica en Argentina durante las décadas de 1960 y 1970. La actividad incluirá una charla con especialistas y una función especial en 35 mm de "Dar la cara", de José Martínez Suárez.
Podcast y cine latinoamericano "Programa de Cine Uruguayo": el podcast que convirtió al cine uruguayo en una memoria oral del audiovisual regional El ciclo conducido por el realizador uruguayo Pablo Martínez Pessi reúne entrevistas con figuras del cine de Uruguay como Fede Álvarez, Leticia Jorge, Néstor Guzzini y Agustina Chiarino. Disponible en YouTube y Spotify, el podcast se transformó en un espacio de reflexión sobre producción, identidad y lenguaje audiovisual.
