Crîtica de "Red Flags": un retrato lúcido y complejo sobre mandatos, cuerpos y el uso de las redes sociales

Red Flags (2024) sigue a Toni, Érika, Luna y Walter, cuatro jóvenes cuya amistad se construye en una red social. Allí hablan de sus relaciones, sus dudas y sus decepciones, mientras cada uno enfrenta las presiones de su entorno. La serie sitúa el vínculo entre ellos en ese intercambio: contarse lo que les ocurre les permite buscar compañía, pero también confrontar sus propias ideas sobre el sexo, el amor y la amistad. Su conflicto se centra en la posibilidad de hablar sobre el deseo sin buscar aprobación, reuniendo experiencias donde las inseguridades se asemejan a pesar de vidas muy distintas.

Esa contradicción toma forma en Toni (Diego Rey), que trabaja sobre su cuerpo mientras reproduce los prejuicios que condicionan su manera de mostrarse. Capaz de reconocer su homosexualidad, rechaza en otros las expresiones que teme que lo identifiquen. Su relación con el gimnasio y los selfis adquiere sentido en esa tensión: la musculatura ofrece una imagen con la que intenta protegerse del juicio ajeno. El personaje permite cuestionar la idea de que aceptarse consiste únicamente en nombrar la propia orientación sexual, revisando también qué se desprecia de los demás para conseguir un lugar.

Érika (Mar Isern) enfrenta esa mirada desde otra posición. Sus referencias feministas y LGTBIQ+ le permiten discutir las exigencias sobre el cuerpo, aunque no borran las consecuencias del acoso ni de su trastorno de la conducta alimentaria. Toni busca cumplir con un modelo de aceptación, mientras Érika dispone de argumentos para cuestionarlo pero sigue padeciendo sus efectos. El conflicto aparece en esa distancia entre lo que cada uno puede explicar y lo que consigue resolver, abriendo paso a un drama que va más allá de enumerar problemas de la adolescencia.

Con Luna (Iria del Valle) y Walter (Ibrahima Kone), la serie amplía ese recorrido, dejando ver también el riesgo de su construcción. Ella debe negociar con un entorno donde apartarse de las expectativas supone perder pertenencia; él crece con recursos y acceso a la cultura, pero con poca compañía. Cada protagonista llega acompañado de conflictos que facilitan reconocer qué tema representa. Esa organización puede volver previsible la lectura: el cuerpo, el acoso, la presión del grupo y la soledad ocupan casilleros antes de encontrarse en una experiencia compartida que la amistad busca cruzar.

El gran interés de Red Flags está en reunir personajes que conocen el lenguaje de la aceptación y, aun así, tienen dificultades para aplicarlo. Su planteamiento entiende que hablar de sexualidad exige hablar también de vergüenza y prejuicios, aunque con un límite: reconocer un conflicto no equivale a desarrollarlo. La propuesta encuentra su fuerza en las contradicciones de los protagonistas y su debilidad en la tendencia a definirlos por los problemas que encarnan. Es en la distancia entre esas dos decisiones donde se juega su alcance: los temas explican por qué estas historias merecen contarse, pero los personajes deben dar razones para seguir escuchándolas.