Queer Lisboa 2026
Queer Lisboa 2026 celebra sus 30 años con 94 películas y una retrospectiva sobre el cine queer
Queer Lisboa celebra sus 30 años del 18 al 26 de septiembre de 2026 con 94 películas, "The Man I Love", "Tangles", cinco competencias y una retrospectiva.
La 30.ª edición de Queer Lisboa se realizará del 18 al 26 de septiembre de 2026 en el Cinema São Jorge y la Cinemateca Portuguesa. The Man I Love, de Ira Sachs, abrirá el festival, mientras que la animación Tangles, de Leah Nelson, será la película de clausura.
Queer Lisboa anunció la programación completa de su 30.º aniversario, integrada por 94 películas y cinco competencias oficiales. El encuentro reunirá trabajos de 118 cineastas y articulará su selección alrededor de la memoria, la resistencia, el deseo, la identidad y las formas de imaginar el futuro.
El programa combina largometrajes, documentales, cortos, producciones experimentales, películas para públicos familiares y una retrospectiva organizada junto con la Cinemateca Portuguesa. También incluirá funciones con conversaciones, presentaciones de cineastas y actividades en espacios de la comunidad LGBTQ+ de Lisboa.
“The Man I Love”, de Ira Sachs, abrirá el festival
La función de apertura presentará The Man I Love, nueva película de Ira Sachs, en carácter de preestreno nacional en Portugal.
Ambientada en la Nueva York de la década de 1980, durante la epidemia de sida, la película está protagonizada por Rami Malek, Rebecca Hall y Tom Sturridge. El director retoma algunos de los temas que atraviesan su filmografía: las relaciones afectivas, el paso del tiempo y la forma en que los contextos sociales intervienen sobre la intimidad.
Sachs regresa a Queer Lisboa después de la proyección de Passages y Peter Hujar’s Day. La apertura también contará con la actuación de Alarido, coro feminista y LGBT que interpretará versiones a capela de canciones e himnos de la cultura pop.
“Tangles” cerrará Queer Lisboa 2026
La clausura estará a cargo de Tangles, primera película dirigida por Leah Nelson. La animación adapta la novela gráfica Tangles: A Story About Alzheimer’s, My Mother and Me, de Sarah Leavitt.
La historia observa cómo una familia afronta el impacto de la enfermedad de Alzheimer. El relato combina la experiencia del cuidado con los cambios que la enfermedad produce en la memoria y en las relaciones familiares.
La película, presentada previamente en Cannes, utiliza animación dibujada a mano y cuenta con las voces de Julia Louis-Dreyfus, Abbi Jacobson, Bryan Cranston y Seth Rogen.
Ocho películas competirán por el premio al mejor largometraje
La Competencia de Largometrajes estará integrada por ocho producciones relacionadas con procesos de aceptación, decisiones personales y formas de construir una identidad.
Entre ellas aparece La Gradiva, de Marine Atlan, ganadora del premio a la mejor película de la Semana de la Crítica de Cannes. La directora construye un relato sobre la juventud después de haber trabajado como responsable de fotografía para cineastas como Jonathan Vinel, Caroline Poggi y Alexis Langlois.
También participará Estrany Riu, del catalán Jaume Claret Muxart, presentada anteriormente en la sección Orizzonti del Festival de Venecia. La película aborda el descubrimiento y el aprendizaje durante la juventud.
El festival será escenario del estreno internacional de London, dirigida por los brasileños Victor Di Marco y Márcio Picoli. La película, protagonizada por Di Marco, examina la experiencia de vivir con una discapacidad. Ambos realizadores estarán presentes en Lisboa.
La competencia se completa con Black Burns Fast, de Sandulela Asanda, En el camino, del mexicano David Pablos, Iván & Hadoum, de Ian de la Rosa, Julian, de Cato Kusters,y Raging, de Ryan Machado.
El jurado estará integrado por Kathleen Gomes, Maria João Madeira y Miguel Nunes. La película ganadora recibirá un premio de 1.000 euros.
La competencia documental reúne ocho primeras obras
Ocho películas integrarán la Competencia de Documentales. La sección incluye relatos sobre población trans, memoria audiovisual, migraciones, cuerpos y procesos personales de transformación.
Corren las liebres, de Lorena Ros, sigue a personas trans que estuvieron privadas de su libertad y ahora viven situaciones de exclusión habitacional en la periferia de Barcelona.
Public Access, de David Shadrack Smith, revisa la historia de los canales públicos de televisión por cable de Estados Unidos y su relación con los cambios políticos y culturales de las décadas de 1970, 1980 y 1990. El documental tuvo su estreno en Sundance.
En Virages, Céline Carridroit y Aline Sutre construyen un retrato de Johanna Schopfer y de su Volkswagen Escarabajo. La película vincula las heridas de su transición con su relación con el automovilismo.
También competirán Baby Jackfruit Baby Guava, de Nông Nhat Quang, La belle année, de Angelica Ruffier, La Carn, de Joan Porcel, La face cachée de la terre, de Alain Arnaud y Two Mountains Weighing Down My Chest, de Viv Li.
El jurado estará compuesto por Diana Cipriano, Filipe Santa-Bárbara y Luis Rosado. El premio contempla la adquisición de los derechos de emisión del documental por parte de RTP2, por un valor de 3.000 euros.
Dos estrenos mundiales en la Competencia Queer Art
La Competencia Queer Art reunirá ocho películas que trabajan sobre los límites entre géneros, lenguajes cinematográficos y formas de representación.
La sección presentará dos estrenos mundiales. Life Is About Losing Everything, de los hermanos Benjamin y Stefan Ramírez Pérez, adapta el universo de la poeta y escritora feminista canadiense Lynn Crosbie mediante una estructura híbrida.
Por su parte, Não Resta Nada, primer largometraje de ficción del portugués André Godinho, plantea una distopía protagonizada por personas queer enfrentadas con el orden social.
La selección también marca el regreso de cineastas premiados anteriormente por Queer Lisboa. Gustavo Vinagre participará con A Paixão segundo G.H.B., codirigida con Vinicius Couto, mientras que Ester Bergsmark presentará A Sweetness from Nowhere.
La competencia incluye además Desire Lines, de Dane Komljen, Joy Boy: A Tribute to Julius Eastman, obra de dirección colectiva, Nuestro cuerpo es una estrella que se expande, de Semillites Hernández Velasco y Tania Hernández Velasco y Uchronia: Parallel Histories of Queer Revolt, de Fil Ieropoulos.
Presencia argentina en la competencia de cortometrajes
La Argentina estará representada por La hora de irse, cortometraje dirigido por Renzo Cozza. La producción de 20 minutos formará parte de la Competencia de Cortometrajes, integrada por 22 títulos.
La sección busca reunir distintas experiencias relacionadas con la libertad, el deseo, la pertenencia y el autodescubrimiento. Entre las películas seleccionadas se encuentran Cairo Streets, de Abdellah Taïa; Daria’s Night Flowers, de Maryam Tafakory; Sanctuary, de Sam Ashby; y La Sentinelle, de Ali Cherri.
La portuguesa Rita Barbosa participará con A Hora da Estrela, comedia sobre una influencer que se enfrenta con un gato dotado de superpoderes.
Las películas serán evaluadas por Aline Belfort, Caio Amado Soares y Lou Loução. El cortometraje ganador recibirá 500 euros y un premio para utilizar el catálogo musical de AltContent.
“In My Shorts” reúne películas de escuelas europeas
La competencia In My Shorts estará dedicada a cortometrajes realizados en escuelas europeas. El programa reúne diez producciones procedentes de instituciones de Berlín, Barcelona, Londres, Ámsterdam, París, Ginebra, Estocolmo y Bruselas.
Entre los títulos aparecen For Those Who Love, Leave, and Love Again, de Paolo Laganà; la animación 3D Ãsheghetam, de Filmsaaz; y Red Elephant, documental autobiográfico de Iqran Rasheed.
Esta última película analiza un sistema burocrático que promete protección a la comunidad queer, pero exige atravesar procedimientos que pueden reproducir situaciones de violencia y exposición personal.
“Resistencia Queer” regresa con cuatro documentales
La sección Resistencia Queer se realizará por tercer año consecutivo. En esta edición, sus cuatro documentales se concentrarán en historias personales y experiencias de organización comunitaria.
Cooking Up Democracy, de Monika Treut, observa la vida cotidiana en Taiwán desde la construcción de una sociedad plural. Desde Brasil llegará Desejo de Viver (mutatis mutandis), de Giorgia Narciso, centrada en cinco personas trans con discapacidad.
La selección se completa con Hélène trésore transnationale, retrato de la activista y figura cultural francesa Hélène Hazera dirigido por Judith Abitbol, y Pédale rurale, de Antoine Vazquez, sobre personas que combinan la vida rural con el activismo.
Almodóvar, RuPaul y una sección para las familias
Las sesiones especiales incluirán Amarga Navidad, de Pedro Almodóvar, y Teenage Sex and Death at Camp Miasma, de Jane Schoenbrun.
Dentro de Panorama se proyectará Stop! That! Train!, dirigida por Adam Shankman y protagonizada por RuPaul junto con intérpretes vinculadas con el universo de Drag Race. También formará parte de esta sección Outerlands, primer largometraje de Elena Oxman, con Asia Kate Dillon.
La edición 2026 incorporará Queer Family, una sección orientada a las infancias y sus familias. El espacio propone abordar la inclusión y la identidad mediante películas independientes y una experiencia intergeneracional.
La programación estará integrada por dos producciones brasileñas: Feito Pipa, de Allan Deberton, y Papaya, de Priscilla Kellen.
Una retrospectiva por los 30 años de Queer Lisboa
El aniversario será acompañado por la retrospectiva “Rescatar futuros: el cine queer se mira al espejo”, organizada en colaboración con la Cinemateca Portuguesa.
El programa reúne 19 películas distribuidas en funciones dobles. La selección recupera obras que imaginaron comunidades, discutieron las normas de su tiempo o intervinieron sobre la representación de las identidades queer.
La retrospectiva incluye trabajos de Cheryl Dunye, James Bidgood, John Greyson, Kenneth Anger, Kim Longinotto, Marlon T. Riggs, Lana y Lilly Wachowski, Lisa Cholodenko, Sally Potter, Su Friedrich, Ventura Pons y Yonfan.
Cine y conversación política
Queer Lisboa proyectará en estreno internacional La conscience politique, de Léolo Victor-Pujebet. El documental toma como eje el trabajo del filósofo y sociólogo Geoffroy de Lagasnerie para analizar la violencia institucional.
La película fue realizada con la colaboración de Assa Traoré, Édouard Louis, Didier Eribon y otras figuras vinculadas con debates sobre política, derecho, arte y teoría crítica.
Después de la función se realizará una conversación con Victor-Pujebet y Lagasnerie, moderada por António Guerreiro. El encuentro abordará cuestiones como la represión, la familia, la amistad, la democracia, las normas sexuales y la función del cine en la circulación del pensamiento.
Una edición con cineastas de distintas regiones
Las 94 películas de Queer Lisboa 2026 proceden de países como México, Filipinas, Suecia, Eslovenia, Irán, Nigeria, República Democrática del Congo, Sudáfrica, Paquistán, Vietnam, China, Singapur y Argentina.
De los 118 cineastas incluidos en la programación, el 51% son hombres cisgénero, el 36% mujeres cisgénero y el 13% personas trans o no binarias. El 25% de quienes participan son cineastas BIPOC.
El festival también recibirá realizadores de España, Alemania, Brasil, Francia, Paquistán, Reino Unido, Italia, Portugal, Suiza, Irlanda, Grecia e Irán.
Fechas, sedes y entradas de Queer Lisboa 2026
Queer Lisboa 30 se desarrollará del 18 al 26 de septiembre de 2026 en el Cinema São Jorge y la Cinemateca Portuguesa.
Las entradas estarán disponibles desde el 7 de septiembre en la boletería del Cinema São Jorge y mediante la plataforma BOL.
El festival contará además con encuentros en Purex Clube, Drama Bar, TR3S y Ministerium. Estas actividades extenderán las funciones hacia espacios vinculados con la vida cultural y nocturna de Lisboa.
Programación completa de Queer Lisboa 2026
Noche de apertura
- The Man I Love, de Ira Sachs (Estados Unidos y Francia, 2026, 95 minutos).
- Actuación de Alarido – Coro Feminista y LGBT.
Noche de clausura
- Tangles, de Leah Nelson (Estados Unidos, 2026, 94 minutos).
Sesiones especiales
- Amarga Navidad , de Pedro Almodóvar (España, 2026, 112 minutos).
- Teenage Sex and Death at Camp Miasma / Adolescencia, sexo y muerte en el campamento Miasma, de Jane Schoenbrun (Estados Unidos y Canadá, 2026, 112 minutos).
Competencia de largometrajes
- Black Burns Fast, de Sandulela Asanda (Sudáfrica, 2025, 100 minutos).
- En el camino, de David Pablos (México, 2025, 93 minutos).
- Estrany Riu, de Jaume Claret Muxart (España y Alemania, 2025, 105 minutos).
- La Gradiva, de Marine Atlan (Francia e Italia, 2026, 145 minutos).
- Iván & Hadoum, de Ian de la Rosa (España, Alemania y Bélgica, 2026, 100 minutos).
- Julian, de Cato Kusters (Bélgica y Países Bajos, 2025, 91 minutos).
- London, de Victor Di Marco y Márcio Picoli (Brasil, 2026, 90 minutos).
- Raging, de Ryan Machado (Filipinas, 2025, 87 minutos).
Competencia de documentales
- Baby Jackfruit Baby Guava, de Nông Nháºt Quang (Vietnam y Corea del Sur, 2026, 105 minutos).
- La belle année, de Angelica Ruffier (Suecia y Noruega, 2026, 95 minutos).
- La Carn, de Joan Porcel (España, 2025, 84 minutos).
- Corren las liebres, de Lorena Ros (España, 2025, 71 minutos).
- La face cachée de la terre, de Alain Arnaud (Francia, 2026, 68 minutos).
- Public Access, de David Shadrack Smith (Estados Unidos, 2026, 108 minutos).
- Two Mountains Weighing Down My Chest, de Viv Li (Alemania y Países Bajos, 2026, 85 minutos).
- Virages, de Céline Carridroit y Aline Sutre (Suiza y Francia, 2026, 89 minutos).
Competencia Queer Art
- A Sweetness from Nowhere, de Ester Bergsmark (Suecia, 2026, 81 minutos).
- Desire Lines, de Dane Komljen (Serbia, Bosnia y Herzegovina, Países Bajos, Croacia y Alemania, 2025, 107 minutos).
- Joy Boy: A Tribute to Julius Eastman, de Mawena Yehouessi, Fallon Mayanja, Rob Jacobs, Victoire Karera Kampire, Paul Shemisi y Anne Reijniers (Bélgica, República Democrática del Congo y Francia, 2026, 63 minutos).
- Life Is About Losing Everything, de Benjamin Ramírez Pérez y Stefan Ramírez Pérez (Alemania y Países Bajos, 2026, 100 minutos).
- Não Resta Nada, de André Godinho (Portugal, 2026, 126 minutos).
- Nuestro cuerpo es una estrella que se expande, de Semillites Hernández Velasco y Tania Hernández Velasco (México, 2025, 84 minutos).
- A Paixão segundo G.H.B., de Gustavo Vinagre y Vinicius Couto (Brasil, 2026, 82 minutos).
- Uchronia: Parallel Histories of Queer Revolt, de Fil Ieropoulos (Grecia y Países Bajos, 2026, 97 minutos).
Competencia de cortometrajes
- As I Belong to My Life, de Sarah Bliss (Estados Unidos, 2025, 4 minutos).
- Cairo Streets, de Abdellah Taïa (Francia, 2025, 19 minutos).
- Cosmonauts, de Leo Cernic (Eslovenia e Italia, 2026, 14 minutos).
- Daria’s Night Flowers, de Maryam Tafakory (Irán y Reino Unido, 2025, 16 minutos).
- Delay, de Wang Han-Xuan (China y Estados Unidos, 2025, 15 minutos).
- Fiji, de Andrea Lamedica (Italia, 2025, 12 minutos).
- Fronteriza, de Nay Mendl y Rosa Caldeira (Brasil y Paraguay, 2025, 21 minutos).
- El hielo quema tanto como el fuego, de Miguel Ariza (España, 2025, 21 minutos).
- A Hora da Estrela, de Rita Barbosa (Portugal, 2026, 20 minutos).
- La hora de irse, de Renzo Cozza (Argentina, 2026, 20 minutos).
- Je veux qu’on se souvienne de nous, de Hélène Giannecchini (Francia, 2026, 26 minutos).
- The Jezebels, de Thanasis Tsimpinis (Bélgica, 2025, 21 minutos).
- My Structuralist Film, de Angelo Madsen (Estados Unidos, 2026, 6 minutos).
- Obi Is a Boy, de Dika Ofoma (Nigeria, 2025, 17 minutos).
- Precious Fantasy, de Nino Bouhnik (Francia, 2025, 13 minutos).
- Sanctuary, de Sam Ashby (Reino Unido, 2026, 24 minutos).
- Seek No Favor, de Elle Clay y Leilah Weinraub (Estados Unidos, 2025, 14 minutos).
- La Sentinelle, de Ali Cherri (Francia, 2026, 29 minutos).
- TMWYH, de Helen Esther Aschauer (Austria, 2026, 17 minutos).
- Victim of Circumstance, de Kalil Haddad (Canadá, 2024, 21 minutos).
- Xylella Fastidiosa, de Thomas Colineau (Francia, 2025, 21 minutos).
- Your City, de Ting Su (Estados Unidos, China y Francia, 2026, 14 minutos).
Competencia de escuelas europeas “In My Shorts”
- À la recherche de la queue perdue de l’humanité, de Sofia Cecere (Bélgica, 2025, 13 minutos).
- Ãsheghetam, de Filmsaaz (Francia, Suiza e Irán, 2026, 21 minutos).
- Cruising Lesbiana, de Joyce Victoria Newrzella (España, 2026, 18 minutos).
- Destroy Me, Please, de Flora Woudstra Hablé (Bélgica, Países Bajos y Líbano, 2025, 16 minutos).
- For Those Who Love, Leave, and Love Again, de Paolo Laganà (Alemania, 2025, 18 minutos).
- Kiss Kiss Bang Bang, de Ollie Launspach (Países Bajos, 2025, 28 minutos).
- Larmes Crocodile, de Mathilde Sauvère, Jonathan Leggett y Achiraf Djakpa (Suiza, 2026, 12 minutos).
- Red Elephant, de Iqran Rasheed (Pakistán, Bélgica, Hungría y Portugal, 2026, 22 minutos).
- Sister of Mine, de André Vaara (Suecia, 2026, 12 minutos).
- Sunday Lunch, de Lyndon Henley Hanrahan (Reino Unido, 2026, 15 minutos).
Panorama
- Barbara Forever, de Brydie O’Connor (Estados Unidos, 2026, 102 minutos).
- Blue Film, de Elliot Tuttle (Estados Unidos, 2025, 85 minutos).
- Jim Queen, de Marco Nguyen y Nicolas Athané (Francia, 2026, 85 minutos).
- Maspalomas, de Jose Mari Goenaga y Aitor Arregi (España, 2025, 109 minutos).
- Outerlands, de Elena Oxman (Estados Unidos, 2025, 101 minutos).
- Prosecution, de Faraz Shariat (Alemania, 2026, 113 minutos).
- Stop! That! Train!, de Adam Shankman (Estados Unidos, 2026, 92 minutos).
- Un jeune homme de bonne famille, de Sébastien Lifshitz (Francia, 2026, 87 minutos).
Resistencia Queer
- Cooking Up Democracy, de Monika Treut (Alemania, 2026, 82 minutos).
- Desejo de Viver (mutatis mutandis), de Giorgia Narciso (Brasil, 2025, 83 minutos).
- Hélène trésore transnationale, de Judith Abitbol (Francia, 2025, 94 minutos).
- Pédale rurale, de Antoine Vazquez (Francia, 2025, 84 minutos).
Sesión y conversación
- La conscience politique, de Léolo Victor-Pujebet (Francia, 2026, 71 minutos).
Después de la función se realizará una conversación con Geoffroy de Lagasnerie y Léolo Victor-Pujebet, moderada por António Guerreiro.
Queer Family
- Feito Pipa, de Allan Deberton (Brasil, 2026, 93 minutos).
- Papaya, de Priscilla Kellen (Brasil, 2025, 74 minutos).
Retrospectiva “Rescatar futuros: el cine queer se mira al espejo”
Programa 0
- The Faggots & Their Friends Between Revolutions, de Paul Rice (Estados Unidos, 2026, 40 minutos).
- Word Is Out: Stories of Some of Our Lives, de Peter Adair, Nancy Adair, Andrew Brown, Rob Epstein, Lucy Massie Phenix y Veronica Selver (Estados Unidos, 1977, 132 minutos).
Programa 1
- Fatucha Superstar – Ópera Rock… Bufa, de João Paulo Ferreira (Portugal, 1976, 43 minutos).
- Pink Narcissus, de James Bidgood (Estados Unidos, 1971, 68 minutos).
- Scorpio Rising, de Kenneth Anger (Estados Unidos, 1963, 28 minutos).
Programa 2
- Ocaña, retrato intermitente, de Ventura Pons (España, 1978, 85 minutos).
- Orlando, de Sally Potter (Reino Unido, Rusia, Italia, Francia y Países Bajos, 1992, 94 minutos).
Programa 3
- Bugis Street, de Yonfan (Singapur y Hong Kong, 1995, 101 minutos).
- Shinjuku Boys, de Kim Longinotto y Jano Williams (Reino Unido, 1995, 53 minutos).
Programa 4
- Bound, de Lana Wachowski y Lilly Wachowski (Estados Unidos, 1996, 109 minutos).
- High Art, de Lisa Cholodenko (Estados Unidos, 1998, 102 minutos).
Programa 5
- L’homme blessé, de Patrice Chéreau (Francia, 1983, 119 minutos).
- Taxi to the Toilet, de Frank Ripploh (Alemania Occidental, 1980, 90 minutos).
Programa 6
- Black Is... Black Ain’t, de Marlon T. Riggs (Estados Unidos, 1995, 87 minutos).
- Spin Cycle, de Aarin Burch (Estados Unidos, 1991, 6 minutos).
- The Watermelon Woman, de Cheryl Dunye (Estados Unidos, 1996, 90 minutos).
Programa 7
- Greetings from Washington, D.C., de Lucy Winer (Estados Unidos, 1981, 28 minutos).
- The Lesbian Avengers Eat Fire, Too, de Su Friedrich y Janet Baus (Estados Unidos, 1993, 56 minutos).
- Zero Patience, de John Greyson (Reino Unido y Canadá, 1993, 100 minutos).
