Crítica de "Cartas a Distancia", un documental epístolar de Juan Carlos Rulfo en tiempos de pandemia

Cartas a Distancia (2021) es el registro cinematográfico de un ejercicio comunicacional pensado por el personal de salud en un hospital mexicano para apelar al distanciamiento social entre enfermos por Covid19 y sus familiares a través de cartas que, eventualmente, se convirtieron en video mensajes o fotografías, que ofrecían certezas y disminuían la desinformación.

Compuesto de imágenes tomadas, entre mayo y septiembre de 2020, por el personal de salud de la Clínica 27 del IMSS en la Ciudad de México, y material fílmico registrado por familiares a través de teléfonos celulares, que se entrelazan con las historias de los enfermos, Cartas a Distancia se consolida como una virtuosa construcción colectiva epistolar que no le escapa al dolor y la tragedia, pero que a la vez resulta una celebración de la resiliencia y la humanidad que emerge en tiempos de crisis. Una muestra de la importancia de la comunicación y la empatía en tiempos difíciles, así como un homenaje al personal médico y a los pacientes que lucharon contra lo desconocido en un contexto social, económico y político antagónico.

Musicalizada por Philip Glass y Leonardo Heiblum, Cartas a Distancia, estrenada en el Festival Internacional de Cine de Morelia (2021), y presentada durante 2022 en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, el Festival de Cine de Lima en donde obtuvo el premio a "Mejor documental por la Organización Internacional del Trabajo" y  Viva México en París, se configura como un llamado a la reflexión sobre el valor de la vida, la solidaridad y la necesidad del trabajo colectivo para superar aquellos desafíos que se presentan en la sociedad, pero también ofreciendo una visión esperanzadora del futuro a pesar de la adversidad.