Teatro Astros - Martes 20.30 hs
Crítica de "Imagen velada": Un country, un fantasma y los secretos de la clase alta según Santiago Gobernori
Una obra teatral que fusiona historia y crítica social. Con un espíritu querandí como observador, la puesta en escena desnuda los secretos, tensiones y contradicciones de un grupo de amigos burgueses durante un fin de semana en un country.
Imagen velada propone un encuentro entre el pasado indígena y las complejas dinámicas de la clase alta argentina contemporánea. Bajo la dirección y dramaturgia de Santiago Gobernori, el espíritu de un querandí, muerto hace siglos, se convierte en testigo silencioso de un fin de semana cargado de excesos, secretos y relaciones cruzadas en un exclusivo country en las afueras de Buenos Aires.
La obra establece un diálogo directo con el cine de Luis Buñuel, especialmente con Viridiana (1961), El ángel exterminador (1962) y El discreto encanto de la burguesía (1972). Desde esta influencia, explora las hipocresías, excesos y contradicciones que definen a la clase alta. Los personajes, atrapados en sus propias dinámicas sociales, enfrentan una serie de eventos que revelan sus verdaderas intenciones y los secretos que intentan esconder.
El espíritu querandí, que solo conoce el mundo moderno a través de una pantalla de televisión, observa desde su perspectiva temas como la relación de la sociedad con su pasado indígena, el impacto de la urbanización y los contrastes entre lo rural y lo urbano.
Sostenida por un humor negro que desnuda las contradicciones de sus personajes, Imagen velada aborda relaciones prohibidas, tensiones de clase y debates históricos con un enfoque que evita la corrección política. El texto, lejos de suavizar las asperezas, cuestiona y desmitifica las apariencias de este microcosmos burgués.
Con un elenco integrado por Victoria Baldomir, Julián Cabrera, Paloma Contreras, Marcos Ferrante, Nicolás Giménez, Tincho Lups, Bárbara Massó, Facundo Livio Mejías, Paula Pichersky, William Prociuk y Sabrina Zelaschi, la obra combina sátira social, drama y reflexión histórica. La dirección de Gobernori potencia un texto que equilibra el humor y la crítica, ofreciendo una experiencia teatral tan profunda y como provocadora.
