Crítica de "Boulevard": otra adaptación de Wattpad atrapada en sus propios clichés

Boulevard (2026) adapta la novela homónima de Flor M. Salvador, uno de los mayores fenómenos surgidos de Wattpad en español. La historia sigue a Hasley, una adolescente que se muda a una nueva ciudad junto a su madre y termina acercándose a Luke, un joven atravesado por conflictos familiares, adicciones y una relación problemática con su propio pasado. Entre ambos nace un vínculo que encuentra en un boulevard apartado un refugio frente a un entorno que sienten ajeno.

La directora Sonia Méndez apuesta por una puesta en escena dominada por la búsqueda de efectismos. La fotografía de tonos cálidos, las cámaras lentas y la insistencia en las miradas prolongadas intentan convertir cada encuentro entre los protagonistas en un momento significativo. Sin embargo, esa acumulación de recursos termina funcionando como un atajo narrativo. La película busca transmitir intensidad de forma permanente, pero rara vez se toma el tiempo necesario para construirla.

El relato avanza apoyado en una sucesión de conflictos que aparecen y desaparecen con rapidez, mientras los personajes quedan definidos por rasgos muy concretos. Luke ocupa el lugar del joven atormentado que arrastra heridas difíciles de cerrar; Hasley, el de quien encuentra en ese sufrimiento una misión personal. La película nunca termina de interrogar esa dinámica y prefiere utilizarla como combustible dramático. Como resultado, situaciones que podrían abrir preguntas sobre los límites del afecto o las consecuencias de ciertas conductas tóxicas quedan reducidas a episodios destinados a reforzar la dimensión romántica del relato.

Tampoco los diálogos ayudan a profundizar en esos conflictos. Con frecuencia explican aquello que las imágenes deberían transmitir por sí mismas y subrayan emociones que ya estaban presentes en escena. Esa tendencia vuelve previsible buena parte del recorrido narrativo y le resta peso a momentos que buscan una respuesta emocional del espectador.

Eve Ryan y Mikel Niso sostienen una historia que les exige más presencia que matices. Ambos logran cierta química en pantalla, especialmente en las escenas de mayor intimidad, aunque el guion les ofrece poco margen para escapar de los modelos sobre los que fueron concebidos sus personajes.

Donde Boulevard encuentra algo de aire es en los pasajes dedicados a la amistad y al sentimiento de desorientación propio de la adolescencia. Allí aparece una mirada más cercana a las incertidumbres de esa etapa. No alcanza para equilibrar un conjunto que privilegia la emoción inmediata por encima de la observación, pero sí permite vislumbrar una película más interesante que la que finalmente llega a la pantalla.