Crítica de "Sandbag Dam": La historia de un amor gay enfrentando la intolerancia

El cine croata continúa explorando los conflictos entre tradición y modernidad. En Sandbag Dam (2025), la directora Cejen Cernic Canak traza una historia de amor silenciado y emociones reprimidas, en un contexto donde el entorno natural funciona como metáfora de las tensiones internas de los protagonistas.

La trama sigue a Marko (Lav Novosel), un joven deportista cuya vida parece estar definida por los deseos de su padre. Sin embargo, el regreso inesperado de Slaven (Andrija Zunac), su primer amor y amigo de la infancia, desata un torbellino emocional que lo obliga a enfrentarse a sentimientos reprimidos. Mientras la comunidad construye barreras de arena para evitar que el agua inunde sus hogares, Marko intenta contener lo inevitable: su propia verdad.

El film utiliza el simbolismo de la crecida del río para reflejar la lucha interna del protagonista. Al igual que el agua, las emociones encuentran la manera de abrirse paso, sin importar cuántas barreras se interpongan.

La cineasta apuesta por una puesta en escena minimalista, donde el silencio y los gestos dicen más que las palabras. La tensión entre Marko y Slaven se construye con miradas y movimientos que revelan la dificultad de existir en un espacio donde la represión es norma.

El cine croata ha abordado anteriormente temas de identidad y represión, pero Sandbag Dam lo hace desde una perspectiva íntima, alejándose del discurso explícito y centrándose en la experiencia personal de sus personajes.

Sandbag Dam es un retrato sensible sobre el amor gay en un entorno hostil, donde el peso de la tradición y el miedo al cambio generan muros tan sólidos como los de arena que intentan contener el agua. Con una dirección precisa y actuaciones contenidas pero expresivas, el film propone una reflexión sobre la imposibilidad de frenar lo inevitable.