"Aliens y Anorexia" de Chris Kraus: La travesía de una joven cineasta a través del abandono del cuerpo

En Aliens y Anorexia, una joven cineasta que lucha por encontrar espacio en el competitivo mundo de los festivales europeos, nos sumerge en una obra compleja y oscura. En este libro, que lleva el nombre de un concepto aparentemente desconectado, Chris Kraus presenta una historia que entrelaza la figura de la filósofa francesa Simone Weil, conocida por sus ideas sobre el abandono del cuerpo y la trascendencia, con el recorrido de la protagonista y su entorno.

A través de una mirada desgarradora, Aliens y Anorexia reflexiona sobre el dolor, el cuerpo y la muerte, influenciada por el misticismo de Weil, quien eligió morir de hambre en un acto radical de autoabandono. En la obra, la protagonista, una cineasta que se ve atrapada en la imposibilidad de proyectar su película independiente Gravity and Grace, se enfrenta a su propia crisis existencial mientras trata de entender las enseñanzas de Weil sobre la renuncia al cuerpo y la búsqueda de la trascendencia. La historia se desarrolla a través de sus interacciones con su pareja y amigos, y se adentra en los legados de la activista alemana Ulrike Meinhof y el artista estadounidense Pablo Thek, quienes, en su propia forma, desafían las convenciones del cuerpo y de la vida misma.

El enfoque del libro no solo está en el cine, sino también en la filosofía y la política. Aliens y Anorexia logra un cruce entre el arte y la reflexión sobre la muerte, el sacrificio y la lucha por encontrar significado en la vida. La protagonista se ve a sí misma reflejada en la figura de Simone Weil, cuya decisión de morir por inanición es presentada no como una tragedia, sino como una afirmación radical de la voluntad humana frente a la inevitable muerte física. La obra invita a cuestionar qué significa "abandonar el cuerpo" y cómo esas ideas, aparentemente disfuncionales, pueden ofrecer una forma de resistencia ante el sufrimiento.

La influencia de Ulrike Meinhof, la activista alemana de la RAF, añade una capa  política a la historia, estableciendo paralelismos entre la lucha personal de la protagonista y los movimientos de resistencia política. Pablo Thek, con su arte controversial que desafía las convenciones de la representación del cuerpo, también juega un papel clave en esta obra, ya que representa una constante tensión entre el cuerpo físico y las ideas abstractas de la trascendencia.

La narrativa de Aliens y Anorexia se distingue por su estilo literario crudo, fragmentado y a menudo introspectivo. Kraus, que también es cineasta, utiliza una prosa que recuerda a las imágenes visuales de una película independiente. La forma en que aborda temas como la anorexia, el abandono y el misticismo no solo busca provocar, sino también conectar con el lector a través de una escritura que no teme adentrarse en las zonas más oscuras del alma humana.

Este enfoque estilístico refuerza la temática central del libro: el choque entre la vida física y la trascendencia del alma. Como cineasta, la autora juega con las posibilidades visuales y emocionales de sus personajes, dotándolos de una complejidad que va más allá de la mera representación de sus ideas filosóficas.

En Aliens y Anorexia, Kraus nos ofrece una obra profundamente filosófica, política y emocional. Al mezclar el cine, la filosofía y el arte, crea un relato que desafía las convenciones y nos invita a reflexionar sobre el dolor, el abandono y la lucha por encontrar significado en un mundo que parece cada vez más vacío. El libro no solo es una meditación sobre el cuerpo, sino también sobre la búsqueda de una trascendencia que nos permita entender nuestra propia humanidad.