Crítica de “Rescate implacable”: Jason Statham y el héroe proletario de Stallone

Rescate implacable (A Working Man, 2025) promete ser una reversión de Búsqueda implacable (Taken, 2008) pero termina siendo una copia burda del clásico con Liam Neeson.

Statham interpreta a un ex soldado de élite que se dedica a la construcción. Cuando la hija de su jefe (Michael Peña) es secuestrada por una red de trata, el protagonista debe infiltrarse entre criminales rusos para rescatarla.

La historia está escrita por Sylvester Stallone, que también produce, y David Ayer, que dirige nuevamente a Statham después de la efectiva Beekeeper: Sentencia de muerte (Beekeeper, 2024). Stallone se involucra por segunda vez en una película de Statham después de Línea de fuego (Homefront, 2013), y regresa con un relato proletario, de esos que el actor de Rocky (1976) supo protagonizar infinidad de veces.

Statham con gorra de béisbol y campera de Jean, busca volver el orden como todo trabajador de bien (el título original hace alusión al laburante), y ajusticiar a cuánto criminal ostentoso se cruce en la búsqueda de la chica. Si hacemos una comparación con Búsqueda implacable, por supuesto, la película pierde. Liam Neeson es mejor actor que Statham y Luc Besson, productor de aquel filme, sabe generar tensión entre tipos peligrosos y buenos ciudadanos de forma mucho más efectiva.

Conviene mejor ubicar a Rescate implacable dentro del universo de filmes del actor de El transportador (The Transporter, 2002). Esos entre los cuales Statham luce su rostro impoluto frente a situaciones de riesgo, y donde desliza miradas fulminantes a sus enemigos, entre acrobáticos golpes de puño y patadas. En ese aspecto la película es mejor que otras de su vasta y repetitiva filmografía con un par de secuencias bien logradas. Sin embargo, esto no evita que Rescate implacable supere la media de filmes apenas correctos para los fans del cine de acción.