Crítica de “Reality+”: Las ideas de “La sustancia” en el cortometraje de Coralie Fargeat

Hace diez años, la cineasta francesa Coralie Fargeat exploraba la obsesión por la belleza hegemónica en su cortometraje Reality+(2014), aunque esta vez presenta una historia de amor.

La trama sigue a Vincent (Vincent Colombe), quien, frente al espejo, prueba un microchip vendido por una empresa tecnológica llamado Reality+, que le permite transformar su cuerpo en una versión idealizada de sí mismo en términos de belleza hegemónica.

La historia funciona de manera similar a la de "Cenicienta", ya que el chip solo tiene una duración de 12 horas diarias, lo que obliga al usuario a regresar a casa antes de la medianoche. Cuando el protagonista conoce a una chica, la situación se complica, y la necesidad de sostener el hechizo se convierte en una urgencia vital y peligrosa.

Al igual que en La sustancia (The Substance, 2024), el film aborda un cambio de cuerpo similar, con un enfoque tecnológico que ofrece soluciones momentáneas pero con consecuencias trágicas, así como la posibilidad inquietante de romper las reglas, dejando marcas visibles en el cuerpo.

La principal diferencia es que la estructura narrativa de Reality+ se centra en un romance imposible, donde la historia de amor y sus expectativas juegan un papel crucial. Al igual que en La sustancia, la idealización sobre el cuerpo perfecto se relaciona con la autoestima y la seguridad en uno mismo. La aceptación del cuerpo propio se traduce en la aceptación de uno mismo, con sus virtudes y defectos.