Carta a un padre

Omnipresente a lo largo de toda la película, la mirada autoral y el punto de vista de Cozarinsky son los que guían la narración. Y lo hacen fundamentalmente a través de tres elementos: su voz -mediante un relato en off claro y conmovedor-, sus manos -que muestran las fotos antiguas y los documentos que ayudan a reconstruir el pasado- y sus ojos -que a través de la cámara encuadran paisajes conmovedores-. Todo eso, sumado a la música del Chango Spasiuk hacen de Carta a un padre una película con una poética exquisita y precisa.A pesar del pasado inconcluso, el documental demostrará que solo el hecho de plantearle preguntas es sanador y revelador. Apelando al ejercicio de la reconstrucción histórica, Cozarinsky retrata a través de la vida de su padre, la historia de la inmigración judía de fines del siglo XIX que llegó a Entre Ríos en busca de nuevos horizontes. Entonces, Carta a un padre también es la historia de un pueblo exiliado.Para mirar, para escuchar, para entender, para dejarse llevar por las hipnóticas palabras de Cozarinsky en este viaje espacio temporal a Entre Ríos y también al pasado; lleno de preguntas, repleto de poesía.