"Más allá del olvido": Laura Hidalgo y Hugo del Carril en una historia de amor y obsesión

En una nueva apuesta por rescatar el patrimonio cinematográfico argentino, Argentina Sono Films presentó en Cannes la copia restaurada de Más allá del olvido (1956) de Hugo del Carril, una película inspirada en Bruges-la-Morte, la célebre novela simbolista de Georges Rodenbach publicada en 1892. La cinta, protagonizada por Hugo del Carril y Laura Hidalgo, ofrece una profunda reflexión sobre el duelo, la identidad y la construcción de la imagen del otro, con una cuidada puesta en escena que explora la delgada línea entre el amor idealizado y la obsesión destructiva.

El protagonista, Fernando de Arellana, es un hombre de la aristocracia que cae en una depresión tras la muerte de su esposa. Un viaje a París lo lleva a conocer a Mónica, una bailarina de cabaret cuyo parecido con su difunta mujer es impactante. El vínculo que construye con ella no se basa en el presente, sino en la proyección de un pasado que se resiste a dejar ir. Mónica representa para Fernando un espejo perturbador del amor perdido, y el casamiento entre ambos será apenas una continuación de esa negación de la pérdida.

Lejos de una mirada sobrenatural o fantástica, la película retoma con fidelidad los ejes narrativos de Bruges-la-Morte, obra que hizo de la ciudad de Brujas un personaje más dentro de una narrativa sobre el duelo y la persistencia del recuerdo. En esta versión libre, el palacio donde vive Fernando actúa como un doble simbólico de la ciudad belga: un espacio de encierro, donde las imágenes del pasado dominan la vida presente. La tensión no radica en el amor romántico, sino en la obsesión por recrear lo perdido, a cualquier costo.

Uno de los puntos más altos de la producción es el trabajo del director de fotografía Alberto Etchebehere, quien construye una atmósfera cargada de tensiones emocionales a través del uso expresionista de la luz, los silencios y los espejos. El blanco y negro restaurado permite recuperar los matices de una imagen que juega constantemente con la dualidad vida-muerte y pasado-presente. El uso de la profundidad de campo en puertas, ventanas y reflejos sostiene una tensión dramática constante.

La doble interpretación de Laura Hidalgo (como la esposa fallecida y Mónica) potencia el eje temático del doble y de la obsesión. Por su parte, Hugo del Carril, se posiciona en este film como una figura cercana a los personajes de Arturo de Córdova en La diosa arrodillada o los de Luis Buñuel en Él, encarnando una masculinidad corroída por la culpa, el deseo y la imposibilidad de hacer duelo.

La versión restaurada por Cubic Restoration, y presentada en Cannes Classics por Argentina Sono Film, recupera el valor técnico y artístico de una película que merece nuevos visionados.