Crítica de “Scrap”: Vivían Kerr y una comedia dramática sobre el amor fraternal

Scrap (2022), escrita, dirigida, producida y protagonizada por Vivian Kerr, es una conmovedora comedia dramática sobre la contención y el apoyo mutuo de dos hermanos de mediana edad. La película sigue los tópicos del cine indie americano: familia disfuncional, conflicto existencial, comedia y drama equilibrados, y un tono esperanzador, para adentrarnos en las vidas de Beth y Ben.

Beth (Vivian Kerr) enfrenta las dificultades de ser madre soltera de la pequeña Birdy (Julianna Layne), mientras que su hermano Ben (Anthony Rapp) lidia con la imposibilidad de ser padre junto a su pareja Stacy (Lana Parrilla). Ambos son como el agua y el aceite: ella es desorganizada, impredecible y turbulenta, mientras que él se caracteriza por ser meticuloso, sereno y equilibrado. A través de sus vivencias, la película traza un retrato sensible de la lucha cotidiana y el apoyo incondicional entre hermanos.

Desde los primeros minutos, Scrap establece su tono con una secuencia acompañada de jazz que evoca el cine de Woody Allen. La cámara nos introduce en una Los Ángeles turística que pronto contrasta con la realidad de Beth, quien duerme en su auto tras perder su estabilidad económica. El sueño anhelado se presenta como una realidad inalcanzable para ella. Sin embargo, su hermano Ben, quien parece tener una vida ordenada también tiene sus propios conflictos con su pareja y con su profesión de escritor, al no poder tener hijos y verse obligado a escribir novelas de fantasía.

La química entre Vivian Kerr y Anthony Rapp resulta clave para la efectividad del film. Sus interpretaciones transmiten autenticidad, logrando que el espectador empatice con sus luchas y anhelos. El otro paralelo que se establece es entre Beth y Stacy, su cuñada, una abogada segura de sí misma, con quién tiene que aprender a convivir.

Vivian Kerr no teme poner en escena las desigualdades sociales de Los Ángeles, mostrando las problemáticas de las personas en situación de calle. Basta ver la escena en la cual un hombre mayor la amenaza con llamar a la policía por dormir en su auto, mientras, el mismo hombre, la trata respetuosamente en el supermercado. Pertenecer o no a la sociedad de consumo resulta clave en el respeto o no recibido por una mujer.

De esta manera, la carismática actriz logra, en su debutante rol de directora, imprimir una crítica a los mandatos sociales que oprimen a una mujer, presentados como enormes obstáculos a la hora de perseguir sus sueños. Si bien estas cuestiones están filtradas detrás de un tono narrativo ameno, es esa mirada punzante sobre la realidad adversa, el rasgo distintivo del film frente a otras propuestas del cine indie más conciliadoras.

Scrap es una tierna historia sobre personas comunes que transmite, con sensibilidad y emoción, las vulnerabilidades y búsquedas personales. El pulso de la directora se hace evidente en cada fotograma, logrando, sin recurrir a efectismos ni sensiblería, adentrarnos en las almas sensibles de los personajes con quienes compartimos su viaje.