Climax

Climax reconstruye los hechos tras explicar que la historia se inspira en un suceso ocurrido en los años 90, y presenta la historia que veremos a continuación con un fondo blanco, manchado de sangre y rasgado por la palabra “Después”. Este recurso aumenta la curiosidad y aprehensión. Empieza por presentar a los personajes (un grupo diverso de bailarines modernos que se reúnen para preparar un espectáculo) mediante entrevistas más o menos existenciales que se proyectan en una pantalla de televisión, rodeada de libros y cintas VHS.La escena siguiente, donde Noé disfruta con la paleta de colores propia de la época, es el número de baile, durante una noche de descanso, donde los bailarines presentan coreografías libres, sobre una banda sonora extraordinaria, y con diálogos entre dos o tres personas perfectamente coreografiados, que permiten conoceros mejor; y a ellos, juzgar sus opciones sexuales después de la velada. De repente, todo cambia: Uno por uno, los bailarines se ven atrapados en una niebla infernal de sensaciones y alucinaciones que podemos vivir a través de ellos, en estos ambientes nocturnos y al rojo vivo que el director conoce tan bien.Noé puede permitirse equilibrar esto y aquello, aforismos sobre la vida y la muerte en letras grandes sobre la pantalla, porque tiene la gracia de no tomarse en serio a sí mismo y de saber combinar en esta película total, el humor con el terror febril, perlado de sudor, de pesadilla laberíntica que se estrecha como un cerco a medida que avanza la película, donde todo se despliega sin fin. El resto no se cuenta, ya que la única forma de hacerlo es una película de Gaspar Noé.