Moacir (2011), tercer largometraje de Tomás Lipgot luego de Fortalezas (2010) y Ricardo Becher, Recta Final (2010), es un documental sobre un músico brasilero que reside en Argentina. El film le da voz a un personaje que tiene mucho para ofrecer al público y que ama la música, aunque los infortunios vividos le determinaron un destino desafortunado. Con respeto y con el intento de mostrar a Moacir tal como es, Lipgot convierte a su protagonista en un ser querible.

La vida de la premier británica Margaret Thatcher es llevada al cine banalmente y sin profundizar demasiado por Phyllida Lloyd en La dama de hierro (The Iron Lady, 2011). Un film menor sostenido en la actuación de Meryl Streep, que una vez más salva un producto meramente televisivo. Sin ella, nunca se habría estrenado en cine.

En Viaje 2: La isla misteriosa (Journey 2: The Mysterious Island, 2012) el relato se nutre, con anuncio previo, de dos obras preexistentes. La Isla Misteriosa, de Julio Verne y Los Viajes de Gulliver, de Johnatan Swift, nutren de fantasía a esta aventura que, contará con sus deslices, pero sostiene el nivel de entretenimiento a lo largo de sus 94 minutos.

Chacu (2010) es un film documental realizado por el historiador Felipe Pigna cuyo fin fue entregarlo a establecimientos educativos de la Pcia. de Chaco. A pesar de su estructura televisiva, la mano de Pigna le brinda cierto didactismo que hace que la historia no sea “aburrida” sino todo lo contrario.

La publicidad del film Inmortales (Inmortals, 2011) utiliza orgullosamente como su principal slogan que sus productores son los mismos del film 300 (2006). Esto no lo dice todo, pero si a esta presentación le sumamos las imágenes promocionales, no queda mucho por decir respecto del producto cinematográfico a ser presenciado. En pocas palabras, con muy pocos datos en su haber el público ya sabe qué es lo que verá en la pantalla: mucha sangre, torsos masculinos fornidos, cabezas cortadas por doquier y una trama inverosímil disfrazada de épica. A cambio de pasar dos horas con aire acondicionado, el precio no está nada mal.

Alix Delaporte (Zinedine Zidane. Como un sueño, 2004) ofrece en su ópera prima de ficción, El amor de Tony (Angéle et Tony, 2010), su visión sobre la soledad de dos personajes marginados sentimentalmente y la creación de un vinculo que les permita unir sus vidas a pesar de sus propias inseguridades y las diferencias que los separan.

La cuarta incursión de George Clooney en la dirección, Secretos de estado (The Ides of March, 2011), es un thriller político que denuncia los inevitables caminos de corrupción en época electoral. Clooney, siempre comprometido con la realidad detrás de cámaras, vuelve a darle un duro golpe ideológico al sistema político.

Un absurdo thriller articulado por una estructura narrativa fragmentada es la propuesta de José Glusman (Cien años de perdón, 1999) en Domingo de Ramos (2010). Una extraña combinación de géneros con un resultado bastante inusual.

Historias cruzadas (The Help, 2011) es una de esas películas que remiten a muchos films pero a ninguno en particular, tanto por su temática como por la forma de mostrarla y encararla. Y aunque esto no suene prometedor, lo cierto atrapa al espectador desde la primera escena. En su amalgama de corrección política con melodrama y un plus de comedia, vence cualquier prejuicio hacia los clichés holywoodenses (temáticos y estéticos), invitando a la reflexión mediante una buena historia y elocuentes actuaciones.

Tras largos años de ausencia y cuando nadie se lo esperaba –Los Muppets en el espacio data de 1999- se produjo uno de los regresos cinematográficos más alentadores de la década. Los Muppets volvieron a la pantalla grande como sólo lo hacen los grandes: con gloria y una película con muchas lecturas posibles.

Se dice que Hergé opinaba que Steven Spielberg era “el único que podría hacerle justicia a Tintin”. Hacía poco que el director había estrenado Los cazadores del arca perdida (Raiders of the Lost Ark, 1981). Desde el grotesco propagandista que signa distintas fases de sus carreras hasta la corrección política con la que han refinado su estilo, ambos autores tienen mucho en común. Han mantenido intacta, a lo largo de su obra, la postura de niños fascinados por lo exótico; sus miradas infantiles, maniqueas, estereotipadoras. La aventura aguarda ante la aparición de lo meramente diferente en la vida de sus héroes: la diferencia es tanto una oportunidad como una amenaza.

Hablar de una enfermedad terminal como el cáncer en un registro diferente a lo convencional es lo que propone 50/50 (2011). El punto de vista del film es el de una comedia dramática inspirada en la propia experiencia de Will Reiser (guionista del film) y su amigo Seth Rogen, quien interpreta al amigo del protagonista en la ficción.